平面设计必备的“三要素”！

图片具有形象化、具体性、直接性的特点。他们能够生动地表达设计主题和想法。它们是平面设计的主要组成部分，对设计理念的陈述和表达起着决定性的作用。因此，设计师在确定设计主题后，必须根据主题选择和使用合适的图片。

图片可以是黑白画、喷绘插图、绘画插图、摄影作品等。图片的表现形式可以包括写实、象征、漫画、卡通、装饰、构图等技法。选择图片时，应考虑图片主题和构图的独特性。只有独特、打破常规的图片才能快速抓住受众的注意力，有利于公众对设计主题的理解、理解和记忆。推荐阅读：一图胜千字！图片设计技巧

图像的第一个用途在于裁剪。为了使图片具有视觉冲击力，必须注意图片元素的简洁性。因为图片元素过多，容易分散公众的注意力，图片的感染力也会大大削弱。因此，设计师在处理图片时，一定要敢于裁剪，力求将大众的注意力集中到图片的主题上。

颜色

色彩的恰当运用也是平面设计中非常重要的一部分。颜色由三个要素组成：色相、亮度和纯度。色相是指红、黄、绿、蓝、黑等不同颜色；明度是指单一颜色的明暗程度；纯度是指单一色调的鲜艳程度，也称为饱和度。

色彩在平面设计中起着快速诉诸感情的作用，它与公众的生理和心理反应密切相关。公众对平面设计作品的第一印象是通过色彩获得的。明亮、淡雅、深色的色彩影响着公众对设计作品的关注度。比如明亮、明亮、和谐的色彩组合会给观众带来更好的影响。有吸引力的、陈旧的、破损的颜色会给公众带来阴暗的印象，难以引起注意。因此，色彩在平面设计作品中具有特殊的感染力，直接影响作品的情感表达。推荐阅读：色彩技巧！配色的基本方法

设计师必须懂得如何利用色彩与观众沟通。在色彩配置和色彩组合的设计中，设计师必须掌握冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合混合、区域混合、亮度混合、色调混合、倾向混合等，色彩组合应保持画面的平衡、呼应和色彩秩序，画面应有明确的主色调。

单词

这是对作品的一种完善和诠释。因此，文字的排列与组合、字体大小的选择与使用，直接影响版面的视觉传达效果，赋予版面审美价值。字体表达文字风格和审美趣味。选择不同的字体不仅可以准确体现作品的主题，还可以增强作品的时代感，达到形式与精神的统一。推荐阅读：详解！创意中文字体设计方法

设计者在处理文字与图形、文字与文字的主次关系时，必须明确主次关系，使之相互影响、相辅相成。例如，如果一幅平面设计作品的主体是一幅大幅肖像，旁边出现一小块排列紧凑的人物，就会使整个画面更加生动新颖，并有呼应的效果，因为布局上的各种建模因素取决于它们各自的位置。位置创造动感，主导空间，相互呼应、配合，使空间变化更加生动。

图片、色彩、文字以及它们之间的关系是平面设计师必须仔细研究的。设计师不仅要仔细考虑各个元素的设计含义，更要注重它们的综合运用，从而达到整体的视觉思想和冲击力。有效引导公众对作品主题的关注。